22 мая в Хабаровской краевой филармонии состоится закрытие юбилейного — 90-го симфонического сезона Дальневосточного академического симфонического оркестра. За дирижёрским  пультом — художественный руководитель и главный дирижёр Антон Шниткин. Солистом вечера выступит московский пианист, лауреат международных конкурсов Никита Мндоянц. Концерт проходит в рамках программы Министерства культуры Российской Федерации «Всероссийские филармонические сезоны».

Программа финала сезона объединяет два шедевра русской музыки, разделённых полувеком, но сходящихся в единой точке духовного напряжения. В первом отделении прозвучит Концерт для фортепиано с оркестром № 2 соль минор Сергея Прокофьева — сочинение, написанное в память об ушедшем друге, четырёхчастная драма, диалог-поединок солиста и оркестра, знаменующий энергию молодости и дерзкий художественный поиск. Во втором отделении — Симфония № 6 си минор «Патетическая» Петра Чайковского, одно из самых сокровенных высказываний в русской культуре, итоговая симфония, полная скорбного просветления и трагической красоты.

 На первый взгляд, эти сочинения кажутся антиподами: ранний, бунтарский Прокофьев и поздний, исповедальный Чайковский. Однако при ближайшем рассмотрении обнаруживается их внутренняя связь, которую оркестр под управлением Антона Шниткина и солист Никита Мндоянц представят слушателям.

Партию фортепиано исполнит Никита Мндоянц — выпускник Московской консерватории, лауреат престижнейших международных конкурсов имени Падеревского, Кливлендского конкурса и конкурса имени Вана Клиберна, член Союза композиторов России, лауреат конкурса имени С. Прокофьева. Сочетая виртуозную мощь с глубиной интеллектуального прочтения, он обладает особым, композиторским взглядом на исполняемую музыку, что делает его интерпретацию Второго концерта Прокофьева уникальной.

Для Дальневосточного академического симфонического оркестра, отмечающего своё 90-летие, соединение двух вершин отечественной музыки становится художественным манифестом. Оба сочинения требуют от коллектива не только филигранной техники ансамбля, но и колоссального эмоционального ресурса — той зрелости, которую может предъявить только оркестр, прошедший долгий исторический путь.